György Mohai, engenheiro de som, engenheiro de mixagem e designer de som com sede em Budapeste, Hungria.
Eu conheci pela primeira vez a tecnologia de gravação 3D AMBEO em setembro de 2016, durante um seminário Sound Expert organizado pela Sennheiser em Berlim. Além do conceito, tivemos a sorte de nos familiarizar com o microfone associado MKH800Twin e o plugin correspondente. De uma vez, muitas idéias novas surgiram sobre a tecnologia e suas múltiplas formas de aplicação no meu próprio trabalho.
Recentemente, usei esses microfones para gravar a trilha sonora de música da Jupiters Moon, um novo filme de Kornél Mundruczó, que terá sua estréia em Cannes neste ano, como participante da principal competição pela Palme d'Or. (Música composta por Jed Kurzel, conhecida por Alien: Covenant, Macbeth, Assassin's Creed). Posso dizer que tive bons resultados com este sistema.
„The Sennheiser MKH800Twin microphones provide brilliant acoustic space mapping and it feels good that on the recordings the band forms a single unit with the acoustic space in the mix.“
O novo layout Sennheiser facilita a criação de misturas compatíveis tradicionais 5.1 ou Dolby Atmos ou mixagens estéreo a partir da gravação - dependendo da plataforma na qual a trilha sonora será apresentada (cinema, DVD, televisão). É um grande alívio não precisar decidir o padrão de captação dos microfones durante a gravação, mas podemos escolher o mais adequado depois, após a produção, até o processo de mixagem. Desta forma, podemos aplicar diferentes padrões de captura em mixagens destinadas a diferentes usos.
Os microfones Sennheiser MKH800Twin têm uma reprodução de áudio extremamente transparente e detalhada, acho fascinante gravar praticamente qualquer instrumento ou banda com eles.Estes microfones fornecem a relação sinal / ruído excelente usual da Sennheiser.
Durante as nossas primeiras sessões com os microfones Sennheiser MKH800Twin, utilizamos o layout quadrado AMBEO. No entanto, logo fiquei curioso para descobrir o que mais poderia ser alcançado com nossos resultados já muito promissores, usando o layout recomendado. Além de aplicar o protocolo de posicionamento do microfone recomendado, testei os microfones nas posições do ponto e em uma árvore Decca. Usando layouts diferentes, venho testando gravar quartetos de cordas e instrumentos individuais, bem como cantores clássicos. Minha experiência no geral é de que o sistema oferece um desempenho excitantemente versátil em cada layout, ainda mais, pois tem a força para mudar o padrão de captação dos microfones posteriormente, tornando a matéria-prima pronta para combinar com os requisitos técnicos ou artísticos mais recentes.
Sobre György Mohai
György Mohai, engenheiro de som, engenheiro de mixagem e designer de som com base em Budapeste, Hungria. Um membro-chave da nova geração de engenheiros de som húngaros. Ele estava envolvido em estudos de música desde sua infância e frequentou a Faculdade de Vocais de Jazz do Conservatório de Kőbánya, local de ensino secundário para muitos músicos húngaros famosos. Em 2010, ele adquiriu um Bacharelado em Diretor de Som na Universidade de Teatro e Artes do Cinema, onde ele muitas vezes retornou desde então para realizar palestras.
Ele começou sua carreira como técnico de som freelance (monitor e FOH) com bandas e orquestras dedicadas, também foi contratado pelas maiores empresas Live / PA na Hungria. Em 2004, ele fundou sua própria empresa PA. Desde 2012, é chefe de departamento de som no Pesti Magyar Theatre.
Atualmente, ele é um dos engenheiros de som ao vivo húngaros mais procurados, trabalhando regularmente como engenheiro de som em alguns dos maiores eventos húngaros, cobrindo quase todo o espectro de gêneros musicais ao vivo Bobby McFerrin, José Cura, Ramón Vargas, Andrea Rost e Erika Miklósa) e projetos de teatro (Shrek, West Side Story, Into the Woods, Blues Brothers e István a Király).
György também participou de várias produções cinematográficas. Apenas para mencionar uma: como engenheiro de sistema de comunicação, ele desempenhou um papel importante no departamento de som do Martian, que - além de outras vitórias e indicações específicas de som - foi nomeado para um Oscar em todas as categorias de som em 2015.
Recentemente - além da empresa PA - ele fundou seu próprio estúdio de som com o nome Pannónia Hangstúdió. O estúdio ajuda a preencher a ampla gama de seus interesses profissionais, pois eleva produções musicais e de cinema e filmes em uma base diária.
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